Zomrel JG Ballard. Bude mi chýbať

V nedeľu zomrel vo veku 78 rokov James Graham Ballard, jeden z mojich najmilších spisovateľov. Od tohto románopisca, poviedkára a esejistu som čítal mnoho kníh:  Búračka, Betónový ostrov, Mýty blízkej budúcnosti, Kokaínové noci, Ľudia milénia, jeho pamäti a naposledy román Super-Cannes.

Ballard sa u nás nedočkal ani zďaleka takej reflexie, akú by si vzhľadom na rozsah a kvalitu svojej tvorby zaslúžil. V západnej Európe pritom už tri desaťročia nezabúdali jeho meno spomenúť v nijakom súpise najznámejších súčasných románopiscov z Veľkej Británie.

arts_ballard

Ballard vyrastal obklopený koloniálnym luxusom a služobníkmi v Šanghaji v Číne, kde jeho otec pôsobil ako úspešný obchodník. Po útoku na Pearl Harbor však rodinu umiestnili do väzenského tábora pre civilistov a do Anglicka sa Ballardovci smeli vrátiť až v roku 1946.

Svoje traumatizujúce zážitky z tých čias autor spracoval v autobiograficky ladenom románe Ríša slnka, ktorý sa dočkal aj filmového spracovania v réžii Stevena Spielberga.

Dokopy mal na svojom konte takmer dvadsať románov a nemenej zbierok poviedok a esejí. Patril k mienkotvorným anglickým kultúrnym publicistom, pravidelne písal pre Guardian či The Independent.

Po krátkej kariére vedeckého žurnalistu sa koncom päťdesiatych rokov minulého storočia rozhodol pre spisovateľstvo. Do literatúry vstúpil fantastickými románmi Potopený svet, Sucho a Kryštalický svet, v ktorých tematizoval ekologické a populačné katastrofy na Zemi i na neznámych planétach.

Knihy ho ihneď zaradili na čelo významného generačného hnutia Novej vlny science fiction, kam v šesťdesiatych rokoch v Anglicku a v USA patrili okrem iných Phillip K. Dick, Harlan Ellison, Michael Moorcock alebo Robert Silverberg.

ballard_vid5

Hlavným poznávacím znakom progresívneho smeru sa stala snaha o potlačenie vedeckej stránky textu, akú presadzovali v predchádzajúcej generácii Isaac Asimov (závidím svojmu otcovi, ktorý sa s ním stretol roku 1982 v USA!) alebo Arthur C. Clarke, a väčší dôraz literárnej fantastiky na štylistickú úroveň a estetický účinok prózy. Chvályhodný pokus však čoskoro narazil na kľúčový problém žánru – kritériá odbytu.

Viacerí autori na žiadosť vydavateľov rezignovali na formálne aj tematické experimenty, vyšli v ústrety masovému vkusu a vrátili sa k osvedčeným postupom seriálovej dobrodružnej science fiction a fantasy, čím zapríčinili rozklad sľubne sa rozvíjajúceho literárneho hnutia.

yee_kindness

Ballard sa s Novou vlnou i so žánrom distópie definitívne rozišiel krátkym románom Betónový ostrov z roku 1973, v ktorom prvý raz pohľad na katastrofu z globálneho hľadiska zmenil na individuálnu, subjektívnu ľudskú drámu. Filozofické románové podobenstvo, moderná Robinsoniáda, je príbehom architekta Roberta Maitlanda, ktorému sa po autonehode na zložitom nadúrovňovom diaľničnom nadjazde nepodarí nájsť únikovú cestu z miesta zrážky. Zostane odrazený od sveta na rozľahlej betónovej plošine, odkiaľ naňho zo žiadnej cesty nevidieť.

V knihe sa objavujú Ballardove obsedantné témy: cestné križovatky preplnené rýchlymi autami, násilné zabíjanie, depresívne sídliská, vozidlá zničené po haváriách, kaleidoskop odľudštenej techniky, ktorá človeka priťahuje, a zároveň pohlcuje a ničí. „Vedecká fantastika je apokalyptickou literatúrou, typickou pre 20. storočie, je to autentický jazyk Osvienčimu,“ tvrdil Ballard.

crash

Najznámejšou spisovateľovou prózou zo sedemdesiatych rokov je román Búračka, neskôr úspešne sfilmovaný avantgardnejšie orientovaným režisérom Davidom Cronenbergom, tvorcom filmov Videodrome, Mucha či Mŕtve dvojčatá. Fantastické ozvláštnenie je v knižke minimálne.

Podobne ako v zbierke poviedok Mýty blízkej budúcnosti je aj príbeh o sexuálnych fetišistoch posadnutých autonehodami len skratkovitý, dominuje formálny experiment, fantazijná, až halucinačná obraznosť.

Nejasné striedanie vízií, snov a skutočnosti je u postáv často zapríčinené závislosťou od liekov a drog či nadmernou pracovnou záťažou a psychickým vyčerpaním. Prílišné hromadenie obraznosti je však v niektorých pasážach na úkor dynamiky deja. Ballarda k napísaniu knihy inšpiroval zážitok z londýnskej galérie, kde v apríli 1970 vystavil tri vraky áut, ktoré opití návštevníci počas vernisáže totálne zdemolovali.

Mimoriadnu vnímavosť voči násiliu si Ballard vypestoval už v detstve počas neľahkého pobytu v internačnom tábore. Neskôr si čoraz pozornejšie všímal vzťah fyzického i psychického teroru a médií, skúmal prípady masových vrahov a politických atentátov.

„Mám dojem, že násilie nahradilo sex a stalo sa najpríťažlivejším námetom spisovateľov aj filmárov, akýmsi hnacím motorom zábavného priemyslu. Ale keď ho ľuďom ukážete z druhej, psychologickej stránky, odmietajú sa pozerať. Populácia z predmestí, ktorej chýbajú korene, celé dni nemá čo robiť, preto sa iba hrá s vlastnými psychopatickými fantáziami,“ napísal.

Násilie je hlavnou témou aj Ballardovho románu Super-Cannes, ktorým vyvrcholila ďalšia úspešná etapa jeho tvorby v deväťdesiatych rokoch. No oproti minulosti uňho došlo k značným motivickým posunom, reflektujúcim aktuálny stav západnej spoločnosti.

n24366

Je pozoruhodné, ako si Ballard napriek pokročilému veku zachoval schopnosť spoluvytvárať trendy súčasnej prózy, hoci by si mohol pokojne hovieť v pozícii žijúceho klasika postmoderny, ku ktorému sa ako k priekopníkovi v osemdesiatych rokoch prihlásila generácia autorov cyberpunku i jeho neskorších rozvíjateľov.

Príbeh bývalého športového pilota Paula a jeho manželky, lekárky Jane, v hypermodernom priemyselnom komplexe Eden-Olympia v Super-Cannes na francúzskej Riviére je vyrozprávaný v autorovej obľúbenej Ich-forme. Rozprávačom je Angličan Paul, ktorý sa zdĺhavo zotavuje po leteckej havárii a nasleduje svoju manželku na lukratívny post. Namiesto liečebných kúr a odporúčaného oddychu sa však na vlastnú päsť pustí do vyšetrovania masovej vraždy desiatich lídrov najväčších korporácií pôsobiacich v areáli.

Ballard na pôdoryse detektívneho thrilleru presondoval život a psychiku generácie nadaných a ctižiadostivých ľudí, ktorí „řídí úspěšné společnosti, potřebují zaměřit svou energii na úkol, který mají před sebou, a věnovat mu každou minutu dne… Nová rasa vykořeněných lidí, exulantů do vlastního nitra bez lidských svazků, ale s nesmírnou mocí.“

V Super-Cannes sa pod nablýskaným povrchom vzornej korporátnej etiky a všadeprítomných produktov špičkových značiek skrýva odvrátený svet narkománie, extrémneho násilia, beštiálneho sexu a rasizmu.

V hlavách špičkových mozgov sveta sa paradoxne zrodí monštruózny patologický projekt, ktorý chce neduhy spoločnosti vyriešiť masovým aplikovaním najhoršieho z nich – teroru: „Schyluje se k titánské bitvě, darwinistickému boji medzi konkurenčním psychopatiemi. Pohánějí nás bizarní spotřebitelské trendy, bláznivé vlny v zábavní kultuře, masové paranoie z nových nemocí, které jsou skutečně náboženskými explozemi. Jak to všechno ovládnout?“

Na túto knihu voľne nadväzoval ďalší vynikajúci román Ľudia milénia, v ktorom sa príslušníci strednej vrstvy rozhodnú pre ozbrojenú revoltu proti konzumu a malomeštiactvu a veria, že dokážu vytvoriť autentický, nový a lepší svet.

Česť pamiatke tohto spisovateľa, ktorý zmenil nielen môj, ale aj životy tisícok ďalších svojich čiateľov! Ak ho chcete spoznať, odporúčam začať memoármi Priazeň žien a Zázraky života.

51xoscwfcdl_ss500_

Spomienkový web Ballardian
Oficiálna webstránka autora
Michal Hvorecký: 
O troch literárnych úmrtiach

Bratislava nahlas

Ako Bratislavčana ma štve, že sa na moje mesto už iba nadáva. Iste, dôvodov je neúrekom, ale keď sa v nej udeje niečo pozitívne, väčšinou si to nikto nevšimne.

Dve obrovské diery v bruchu PKO vystihujú katastrofálny prístup radnice k tradícii bratislavskej moderny. Aj Kablo nedávno padlo bez povolenia a s ním zmizol cenný kus industriálnych dejín rovno pred našimi očami. Ešteže sa Nový most, Slovenský rozhlas, hotel a obchodný dom na Kamennom námestí a športovú halu na Pasienkoch podarilo zapísať do zoznamu pamiatok.

Lenže v meste sa nielen búra, ale, našťastie, naďalej aj stavia. Zostáva dúfať, že finančná kráza nezmení Bratislavu na realitné smetisko, ako je to v celých štvrtiach v Španielsku, ale na pestrejší urbánny priestor s novými, nezvyčajnými štvrťami.

Celkom bez záujmu médií vyrástla v metropole jedna z najkrajších moderných budov v strednej Európe: nová centrála firmy Strabag na konci Mlynských Nív.

strabag

V jej útrobách sa nachádza asi najcennejšia zbierka súčasného umenia, akú v krajine máme. Alebo viete o inom mieste, kde by naraz a trvalo vystavovali takí rozdielni umelci ako Anselm Glück, Hermann Nitsch, Boris Ondreička či Hertha Hurnaus? Navyše strechu oživuje fascinujúci House Attack od Erwina Wurma, výnimočnej osobnosti rakúskeho umenia a architektúry.

house_attack

Nedávno som s kamarátom Martinom Leidenfrostom budovu navštívil a po dlhom čase som bol na svoje mesto hrdý. Konečne pribudol priestor, kde dostali výraznú príležitosť predstaviť sa autentickí, prvotriedni umelci a nie rôzni pseudosochári s čumilmi alebo estrádni speváci, ktorí radi farbia kravy.

Kedysi priemyselná a veľmi živá, no už dlho mŕtva zóna, dostala druhú šancu. Železnica, ktorej slepé koľaje dodnes prerezávajú cestu, viedla k rafinérii Apollo, fungujúcej od roku 1895, k Feiglerovej kotolni továrne Kablo, otvorenej v roku 1917, a k plynárňam, ktoré vznikli v tridsiatych rokoch minulého storočia. Ožije priestor opäť ľuďmi a biznisom? V čase, keď vláda otvorene nadväzuje na dedičstvo reálneho socializmu, to azda bude dôležitý dôkaz, že nadnárodné koncerny nerobia vždy a všade všetko iba zle.

Jeden scénograf napísal, že architekti v Československu si zapustili hanbu do betónu. Bratislava sa nechtiac stala súčasťou monštruózneho sovietskeho príbehu o socialistickej budovateľskej utópii, ktorý sa písal od ázijských republík až po Berlín.

Bratislava, akú mám v pamäti z detstva, bola tichá, sivá a strašidelná, jej priveľké sídliská ako kulisy z nemého expresionistického filmu. Strategická poloha na dôležitej hranici, v minulosti taká výhodná, sa po roku 1948 stala prekliatím mesta, ktoré bolo obohnané ostnatým drôtom. Mnohé štvrte sa stali zavŕšením Chruščovovho plánu na „koniec nadbytočností v stavebníctve“.

Ako mnohí jej obyvatelia, aj ja cítim k Bratislave povestnú Hassliebe, lásko-nenávisť, hoci láska napriek výhradám prevažuje. Bratislava je špinavá, zanedbaná, povrchná a odcudzená, ale napriek tomu, alebo možno práve preto, aj nezvyčajná, temná a krásna. Treba ju brániť. A hovoriť o nej nahlas.

strabag-portrait

Autorkou fotiek je Viedenčanka Hertha Hurnaus. Je autorkou knihy EASTMODERN, ktorá dokumentuje architektúru a dizajn 60. a 70. rokov minulého storočia na Slovensku. Séria portrétov robotníkov, ktorí budovu postavili, je súčasťou stálej zbierky umenia spoločnosti Strabag.

Prečítajte si aj: Jar vo Wilsonove

Pornografia, noir a Parsifal

Bol to deň ako stvorený pre návštevu Viedne. Najprv som šiel do maku, teda do Múzea úžitkového umenia. Môj obľúbený sochár a „inštalatér“ Anish Kapoor tam pripravil výstavu Strieľanie do rohu, ktorá predstavuje doterajší vrchol jeho tvorby.

Milovník monumentálnych formátov tentoraz stavil na krvavočervený vosk. Obrovské, fascinujúce útvary v halách pomaličky orezávali kovové platne, takže boli premenlivé a vždy iné, vtekali do parkiet a fluidne splývali s priestorom.

Uprostred trónilo prvé funkčné delo v dejinách umenia, ktoré ovládal strelec vyškolený umelcom. V 15-minútových intervaloch s ohlušujúcou salvou vypálil náboj vosku na stenu, čím dlhodobo vzniká objekt, akých je v súčasnom umení pramálo.

anish_kapoor

O výstave The Porn Identity v Kunsthalle som už počul toľko, že sa mi to zdalo podozrivé. A naozaj – je to zatiaľ najslabšia prehliadka, akú som v galérii videl. Zato šikovný marketingový ťah, ktorý do výstavnej siene prilákal aj postarších pánov v dlhých kabátoch a s pohyblivými pravačkami. Téma si zaslúžila menej PR a viac kurátorskej invencie.

Čoraz rozšírenejší fenomén pornografie si zaslúžil podrobnejšiu interpretáciu. Bolo by z čoho vyberať: od Sadeho cez Georgesa Bataillea, Ericu Jongovú až po Chucka Palahniuka a iks ďalších. Toto je jeden z najcennejších exponátov, dekorácia z mliečneho baru Korova vo filme Mechanický pomaranč:

iden

Našťastie je o poschodie vyššie Výťah na popravisko, nezvyčajná, temná, mimoriadne pôsobivá expozícia nazvaná podľa kultového filmu Louisa Malleho s hudbou Milesa Davisa. Ide o rozbor fenoménu noir vo filme, fotografii, výtvarnom umení a v literatúre drsnej školy.

Spomínate si na Road to Perdition a postavu fotografa Harlana, ktorú hral Jude Law? Tam nájdete originál – ten človek sa volal Weegee a celé desaťročia sa zameriaval na fotky mŕtvol, väzňov či prostitútok. Noc, keď sa v New Yorku neudiala vražda, považoval za premárnenú. Treba vidieť.

weegee

Centrálna inštalácia výstavy, vyhorené pódium neznámej rockovej kapely, by mohlo byť scénografiou opery Parsifal. Na tento posledný opus Richarda Wagnera som sa vybral do Viedenskej štátnej opery.

Už som, samozrejme, zohnal iba lístok na státie. K miestam pod stropom mám sentimentálny vzťah od študentských čias. Túto vymoženosť pred sto rokmi vybavil Gustav Mahler, ktorý bojoval za to, aby opera nebola len snobská záležitosť, ale žáner pre všetkých.

Nechce sa mi veriť, že za tri Eurá môžem zažiť jeden z najlepších orchestrov sveta, originálne inscenácie a prvotriedne spevácke hviezdy, čo je oproti Dolnorakúskej ľudovej opere v Prešporku dôležitá psychická hygiena. Až vo Viedni som začínal chápať, že opera nie sú len zlaté krepové kostýmy, umelohmotné meče a infantilné postavy, čo sa – v tragédiach aj komédiach – správajú ako vyšinuté deti.

Parsifal sa už vykladal najrôznejšími spôsobmi: mysticky, kresťansky, eroticky, germánsky, rasisticky aj demokraticky. Podľa niektorých to ani nie je skutočná opera, ale novodobé pašijové hry. Minimalistický príbeh o sebazaprení a vykúpení ponúka všemožné výklady.

Svätý Grál, kopija, ktorou mučili Ježiša, odopieranie sexu, zázračné liečivo, záchrana umierajúceho kráľa – to nie sú motívy ľahko zrozumiteľné súčasníkovi. No Parsifal je predovšetkým hudba. Treba ju jednoducho počúvať. Samotný Wagner svojim fanynkám radil zložiť divadelný ďalekohľad, zavrieť oči a sústrediť sa na zvuk. Tinedžeri v Subclube by mi asi neverili, ale táto opera prispela k tomu, že dnes počúvame ambient.

parsifal1
Stotožňujem sa s Gustavom Mahlerom, ktorý svoju skúsenosť s dielom opísal takto: „Keď som vyšiel z divadla, neschopný slova, vedel som, že som zažil najväčšiu veľkosť a najväčšie utrpenie, a že tento zážitok, posvätný a nepošpinený, so mnou zostane počas celého života.“

Milión ľudí jej drží palce

Štvrtého apríla 2009 bola asi najdlhšia sobota môjho života. Polročná občianska kampaň Moja prezidentka sa volebným moratóriom skončila. Po prekvapivom prvom kole zamorovali diskusné fóra našej webstránky antisemitské a rasistické príspevky takým tempom, že by sa ani nedali stačiť vymazávať. Nový článok pre SME.

oznamDvadsať rokov po Nežnej revolúcii v okrese Vranov nad Topľou.
Foto: SITA.