Praclík & hry. Kritika čistého nerozumu

Vášeň k hudbe prináša slasť aj prekliatie. V Bratislave je tento kontrast ešte výraznejší. Túžobne čakať, či sa tu ukáže niekto ako DJ Shadow a dúfať, že do priestoru bez kyslíka príde viac ako stodvadsať ľudí. Veriť, že na mesto nezanevrú velikáni formátu Cohena, keď lístok stojí tretinu minimálnej mzdy.

Ale najhoršie to má priaznivec opery. Publikum mladšie ako sedemdesiattri rokov prakticky neexistuje. Po iks pokusoch s rôznymi frajerkami som definitívne rezignoval a chodievam sám. Medzi rovesníkmi vládne presvedčenie, že opera je geriatrický a vyšinutý žáner určený gejom, nešťastným dôchodcom a zmäteným uvádzačkám. Lenže kto raz opere prepadne, ten je stratený. To je závislosť.

Už niekoľko rokov som registroval operný festival v rakúskom Sankt Margarethen, ale vyhýbal som sa mu. Nechoď do rakúsko-maďarského operného pohraničia, nič dobré ťa tam nečaká! hovoril som si. Keď som na programe zbadal Mozartovu Čarovnú flautu, moj najmilší kus, bolo rozhodnuté.

Leto znamená pre operného priaznivca ťažké abstinenčné obdobie. Za cynických 67 Eur som si kúpil jeden z najlacnejších lístkov a vybavený zimným oblečením podstatne lepšie ako na Pohodu som zamieril do Burgenlandu. Opera sa hrá v impozantnom bývalom rímskom kameňolome pod holým nebom, plnom sladkých výparov dozrievajúcich viníc a kyslastého pachu inkontinenčných pomôcok. Keďže som bol v obrovskom hľadisku jediný divák mladší ako osemdesiat rokov, osadenstvo sa ku mne správalo so zmesou podozrievavosti a úcty.

Mal som utiecť hneď, keď sa na javisku objavil rakúsky občan, poznačený dlhočiznými pobytmi v soláriu a u kaderníka so záľubou v peroxide. Mladý riaditeľ podujatia nútil divákov zborovo tlieskať kostýmom a réžii, pričom oboje ešte nevideli. Spoločne s „maestrom“ dirigentom vnucoval dividíčko tak, že polnočný teleshopping polonahých ochechúľ je oproti tomu citlivá a nežná forma predaja.

To, čo nasledovalo, nebola opera, ale wagnerovský gesamtkunstwerk naruby. Patvar vytvoril isManfred Waba, zaštepený proti réžii, na ktorú sa podujal prvý raz. Dosiaľ sa venoval iba opulentnej scénografii a kostýmom, ktoré navrhol aj tentoraz, takže nesie plnú zodpovenosť za tri a pol hodiny desivej trýzne. Hviezda provinčnej megalománie Waba má už za sebou aj jedno medzinárodné účinkovanie – v opere v Saigone, čo je v dejinách vietnamského národa iste tretia najväčšia trauma po americkej vojenskej invázii a brigádovaní v bratislavskej Dimitrovke.

Gigantický detský hrad by sa hodil pre uletený muzikál od Daft Punk. Akoby sa budova Rakúskeho parlamentu zrazila s egyptskou pyramídou počas výpredaja v Hornbachu. Kostýmy kruto poznačila estetika Vesmírnych ľudí. Tamino sa vizuálne hrozivo podobal na Aštara Šerana a spevácky na Karla Gotta.

V nemom úžase som ani nestihol riešiť svoju obľúbenú interpretačnú dilemu, či je Kráľovná noci (jediná výborná – Slovenka Martina Masaryková!) pozitívna, alebo negatívna postava. Ako tak držal pokope iba orchester, ktorý nikto nevidel, ani sa mu nepoďakoval. Muzikálové ozvučenie bizarne plietlo hlasitosti. Telenoveloví herci pripomínali krepové mátohy a došlo, samozrejme, aj na citové vydieranie roztomilými deťmi.

Cez prestávku som si kúpil praclík, aby som niekoho nepohrýzol. Vstup k slobodomurárom, nepríjemným až hrôza, pripomenul Oko Jamesa Bonda krížené s lejzrovou pompéznosťou neskorých Pink Floyd a hobbitovskými runami. Aký nerozum ma na toto temné miesto dostal?

Už som tušil, že spektákel sa skončí ohňostrojom a som rád, že som päť rokov neštudoval estetiku zbytočne. Hanbím sa, ale priznávam, že som už tajne dúfal vo vypuknutie skazonosného požiaru, ktorý by haldu úplne zbytočných rekvizít ohlodal na rímsky kameň. Moje estetické naladenie prešlo od kantovskej nezainteresovanej záľuby cez husserlovskú kontempláciu až k nietzscheovskému súmraku všetkých modiel.

Nastal koniec a publikum vybuchlo do extázy. To len na pripomenutie priateľom, ktorí by sa radi vysťahovali do kultúrnejšej susednej krajiny. Pri východe som niekoľkým úhlavným nepriateľom kúpil dividíčko, ktoré už je, mimochodom, najpredávanejším kusom na rakúskom trhu. Odchod pešo z areálu nepríjemne pripomínal zábery z Love Parade 2010. O jednej ráno som temnou provinciou zamieril domov. “Pa … pa … pa …”

Prečítajte si aj: Na operu po rakúsky!

Čo pre mňa znamená hudba

A pozrite si moju obľúbenú verziu Čarovnej flauty, film od Ingmara Bergmana:

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3 thoughts on “Praclík & hry. Kritika čistého nerozumu

  1. Takto videla rakuska kriticka:

    Steinbruch, St. Margarethen : „DIE ZAUBERFLÖTE“ – Premiere am 14.7.2010

    Erlesener „Edelkitsch“ a la` Hollywood, fürs Auge.

    Ein gigantisches Bühnenbild, der Felsenstadt Petra nachgebaut, hatte eine tolle Wirkung. So gab es Sichtweisen auf den Weisheitstempel und das Dunkelreich der nächtlichen Königin, die auf höchster Zinne von einem Stunt ersetzt wurde. Von der Beleuchtung her ist alles sehr schön gearbeitet. Traumhaft und fast märchenhaft sind die Kostüme.

    Alles das schuf MANFRED WABA, der schon bei anderen Produktionen sein Können bewies. Diesmal führte er auch Regie, sehr konventionell, verständlich – und manchmal war es ein Quäntchen zu viel. Wie schon erwähnt, prächtig zum Hinschauen. So hörte man auch die Stimmen des Publikums in der Pause, wie schön doch das alles ist. Und so soll es für ein solches Event auch sein.

    Musikalisch wurde man da leider nicht verwöhnt. Und das beginnt mit der Tonanlage, die aber in den hinteren und somit höheren Reihen sicher besser klingt.

    KOEN SCHOOTS dirigierte sehr ambitionslos, nahm zu lange Tempi und zeigte nicht gerade viel Gefühl für Mozart. Mehr als durchwachsen war die Sängerschar, wobei ich nocheinmal auf die Tonanlage verweisen muss. Über Sänger, die man zum ersten Mal hört, sollte man kein Urteil fällen.

    KRISTIANE KAISER als Pamina und WALTER FINK als Sarastro konnten von der Tongebung mit der Verstärkung am besten umgehen, somit hörte man eine schöne G-moll Arie und alles andere war von Pamina stilistisch perfekt, das gilt genau so für die Arien des Sarastros. Auch PAUL ARMIN EDELMANN hatte wenig Schwierigkeiten, seinen Bariton normal strömen zu lassen und war ein Papageno mit toller Stimme und viel lustiger Spiellaune. Leider klang DIETMAR KERSCHBAUM als Tamino, als würde er die Schmiedelieder anstimmen. Da weiß ich allerdings nicht, ob er eine Fehlbesetzung oder bloß übersteuert ist. Selbiges gilt auch für MARTINA MASARYKOVAS Königin der Nacht.

    Lustig anzusehen sind die drei Damen, eigentlich Amazonen der Königin, LUISA ALBRECHTOVA, CHRISTA RATZENBÖCK und CHRISTINA KHOSROWI, die sehr exakt ihre “Fast Choreographie” spielten, stimmlich war das weniger schön. Falsche Töne haben mit der Tontechnik nichts zu tun. Gut warendie beiden Priester DANIEL BRENNA und SEBASTIAN HOLECEK, der auch den Sprecher gab. KARL MICHAEL EBNER hörte ich als Monostatos allerdings schon besser. Völlig seltsam klangen leider die beiden Geharnischten OTONIEL GONZAGA und HUBERT CLAESSENS, das muss wohl auch die Position des Auftritts gewesen sein. Schade, das sind gute Stimmen.

    Allerdings toll sah die Feuer-Wasserprobe schon aus. Lustig und witzig mit netter Stimme war KATJA REICHERT als Papagena. Als sehr vollstimmige Knaben hörte man SUSANNE RATH, ELISABETH FRUHMANN und IDA RATH. Da gingen allerdings die Regie-Ideen und die Fantasie mit Herrn Waba durch.

    Alle Beteiligten, die schwere Kostüme trugen, waren bei dieser Affenhitze zu bewundern, das soll auch gesagt sein, weil das ist auch eine Art von Schwerarbeit.

    A takto kritik:

    Opernfestspiele St. Margarethen
    “DIE ZAUBERFLÖTE” – Premiere 14. Juli 2010

    Der burgenländische Zefirelli

    Es bedarf schon einiger Anstrengung von Helmut WABA, sich jedes Jahr wieder auf das Neue zu übertreffen, um den Erwartungen postbarocker Sinneslust zu entsprechen. Auch diesmal gelang ihm, zumindest für den optischen Bereich, mit einem großartigen Bühnenbild den Flair von Schickaneders Schautheater herbeizuzaubern.

    Kristiane Kaiser, Paul-Armin Edelmann

    Wenn sich das vordere Bühnendekor öffnet – es sind riesige, von Wurzeln umschlungene Löwenköpfe – wird das wohl jedem Jordanienreisenden bekannte sogenannte “Schatzhaus des Pharao”, das Khazne al-Firaun, der wohl berühmteste Grabtempel in Petra, sichtbar. Fast detailgerecht nachgebaut und – mit futuristisch-magischem, rauchschwadigem und laserbestücktem Innenleben ausgestattet – ist diese artifizielle Kopie eines Ansichtskartenthemas auch der Schauplatz der sehenswerten Feuer- und Wasserprobe. Bei letzterer hätte man gerne mitgemacht, denn die Temperaturen im Steinbruch waren an diesem Abend jenen von Jordanien nicht unähnlich. Und mit entsprechender Beleuchtung wandelte sich das Bild von einer glanzvollen Tempelfassade bis hin zur steinerstarrten Landschaft des enormen Bühnenrunds. Eine auch in dieser Saison höchst beachtenswerte, wenn nicht gar die bisher beste Leistung von Helmut WABA, der auch für die Regie verantwortlich zeichnet, aber dabei über solides und konventionelles Arrangement nicht viel hinauskam. Gut, da steht ein Double der sternflammenden Königin in 22 Metern Höhe und bewegt auch noch exakt alles, was es beim Singen zu bewegen gilt, da flattern gezähmte Tauben nach einigen Ehrenrunden in den Käfig Papagenos, da gleicht der Priesteraufmarsch im letzten Bild schon einem größeren Reichsparteitag der Freimaurer, da schweben die drei Knaben im Schiffchen vom Felsen herab. Ansonsten läuft das Wesentliche fast immer in der Bühnenmitte, garniert mit szenischen Leerläufen ab, man vermisst die Möglichkeiten an Bewegung, an Schweben und Versenken, wie es das Barocktheater gekannt hatte und dem Bühnenbild angemessen gewesen wäre. Warum verschenkte die Regie etwa die Schlangenszene durch eine an den Bühnenrand verlegte Harmlosigkeit?

    Gesungen wurde auch, überlaut und deutlich Dank einer Verstärkeranlage, die nicht selten das falsche Bild vom Standort des jeweiligen Sängers vermittelte, während die Tonanlage für das Orchester gegenüber früheren Jahren schon wesentlich verbessert wurde, wenn man nicht gerade auf die letzten Feinheiten der Partitur Mozarts aus ist. Eine Beurteilung der gesanglichen Leistungen ist daher kaum objektiv möglich, zu sehr wird das Klangbild der Stimmen über die Lautsprecher verändert. Am besten kam dabei mit seinem vollen, wohltönenden Bariton der spielfreudige Pointenabräumer Paul Armin EDELMANN als grünbefederter Papageno davon, der einen sympathischen, menschlichen Gegenpart zu dem heuchlerischen Getue der Sarastro-Mannschaft darstellt. Ihm steht Martina MASARYKOVA nicht viel nach. Mit markanten Spitzentönen stellt sie ihre Rache in Aussicht. Schön und ebenmäßig, so sang Kristiane KAISER ihre hübsch anzusehende Pamina, ein wenig mehr an hörbarer Emotion hätte nicht geschadet. Auch Dietmar KERSCHBAUM kam mit dem Prinzen gut zurecht, manchmal klang nicht alles wünschenswert, aber die Anlage…

    Mit Walter FINK stand ein schon langdienender Sarastro mit sonorem Bass auf der Bühne, rollendeckend in Gestaltung und Sprache aber stimmlich sich bereits der Pensionsreife nähernd. Als altes Weib köstlich quirlig wie ebenso hübsch singend und anzuschaun als junge Papagena: Katja REICHERT. Umtriebig als nicht wirklich böser Monostatos Karl-Michael EBNER, Sebastian HOLECEK war der Sprecher mit der erforderlichen Würde. Auch allen Anderen kann rollendeckendes Spiel und gute gesangliche Wiedergabe attestiert werden, allerdings waren die drei Damen zeitweilig nicht nur schrill sondern auch etwas aus dem Takt.

    Die musikalische Leitung von Koen SCHOOTS klang durchaus solide, die Kunst alles zu koordinieren ist ja eine große, weil das Orchester seitlich in einem Hüttchen ohne Kontakt zur Bühne aufspielen muß.

    Der Abend dauerte bis gegen ein Uhr nachts. Gerüchte, dass das schon eine Vorbereitung auf Wagner-Aufführungen wäre, sind aber gegenstandslos. Wobei: so ein “Holländer” im Steinbruch….? Der See ist ja nicht weit. Die Künstler wurden eifriger als sonst beklatscht, wobei den meisten Applaus zu Recht Bühnenbildner, Papageno und das abschließende Feuerwerk erhielten.

  2. pre zaujimavost mam tiez v plane navstivit st.margareten. carovna flauta sa mi tiez zdala byt vhodna, minimalne sa hodi do kamenolomu. som rad, ze som nesiel, ale neprekvapujema, ze to s tvojim zazitkom dopadlo ako to dopadlo
    tento rok som ale dal prednost letnej kulture v graffenegu. festival s exkluzivnym programom a s primeranymi cenami vzhladom na kvalitu
    vybral som si vivaldiovsky koncert m.kozenej a baroque venice orchestra v najlacnejsej kat. za 10eur
    bolo vyborne einfuhrung a este aj komorny predkoncert
    s piknikovou atmosferou zamockeho parku velmi prijemny letny hudobny zazitok. vrelo odporucam. nejde sice o operny festival, ale opere sa koncertne venuje tiez
    da sa objednat cesta autobusom z viedne za 10 eur, co sa mi, kedze som bol sam hodilo

    http://www.grafenegg.at/

  3. lindoro: ďakujem za tip, v Grafeneggu som ešte nebol, ale o festivale som počul veľa dobrého. výber koncertu úprimne závidím a prajem!:) postupne si kupujem albumy pani Koženej a som jej veľkým obdivovateľom. to je úplne iná liga ako Margarethen…

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